超级英雄怎样树立自己的品牌——从字体开始

惊天一声雷，你突然拥有了超越一切的神力，你能凭借自己的氪金狗眼镭射激光毁天灭地，或者你突然成为了一家高科技公司的CEO，手头的资金富可敌国。终于，拯救世界（什么？你说毁灭世界？）的重担落在了你的肩膀上。

别慌，在成为超级英雄之前，你先要打造自己的品牌形象。如果你想成为一名“复联”英雄，总要先有一身奇装异服，最好在胸口绣上自己的LOGO。这样一身打扮可能在你想低调行事时显得碍事，但是布鲁斯维恩少爷在1939年时于侦探漫画杂志1939年第33期首秀时纠正了这个想法，“犯罪分子肤浅而又懦弱，所以我的装扮一定要直击他们心中的恐惧。我要成为黑夜里的恐怖形象，漆黑而且战栗——蝙蝠！”

如果维恩少爷身在萨里郡（位于伦敦16英里远的萨里郡是一片绿意盎然，静谧悠闲的土地，拥有大大小小的集市小镇和各式各样优秀的旅游景点）的话，想必当时闯入他房间的会是一只鸽子而非蝙蝠。但是“鸽子侠”在罪犯面前大概完全没有恐怖的感觉。所以说，你的超级英雄品牌非常重要，它影响着你惩恶扬善的能力和形象。

漫画报头肩负着几个关键作用。它需要促进销售，在拥挤的漫画书架上赢得读着的目光。但事实上最关键的问题，是它需要针对漫画主角品牌特性做极简的诠释，毕竟就这几个字的空间，想要一针见血还真不那么简单。

我开始从事漫画行业以来，先是在英国传奇漫画杂志2000AD做插画师，而后转战了很多美国著名漫画公司比如Marvel，DC和Valiant。我经常被问到关于如何使一个漫画角色更吸引人，并且通过视觉上的LOGO等等形式去吸引读者的目光之类的问题。我们不妨问自己一些问题：他们/她们的精髓是什么？暗黑的神秘属性？不拘小节的大智慧？不择手段的虐待狂？一脸正经的老派英雄？不同于简洁有力的企业品牌，漫画书的LOGO会贵上不少。如果它放在T恤或者餐盒上很有感觉，那么有可能在超级英雄变装或者绘本小说里面同样适用。

*Countdown字体

*Countdown漫画杂志

我第一次投入到漫画杂志中是在英国的Countdown中。在那时，我接触到了字符集中最流行的几种——Microgramma、Compacta和Countdown。这种对于夸张的标题的狂热超越了理性，以至于我在之后的20年中开发了超多类似的字体，并收录在我的独家集锦Device Font中。其中不乏很多起始于LOGO制作任务的字体。比如说SHARD字体，原本是“忍者神龟”LOGO设计任务，而后逐渐发展到完整的字符集。漫威漫画中的黑豹字体也是这样产生的。

*SHARD字体

*Panther Black 字体

每一个字体，都像他们原本被规划的应用场景一样，尝试去唤醒一种情感，树立英雄形象，展开一段故事。这是必然的，因为这些字体都有独特的风格，在不同场景下去使用也不会掩盖它们的独立性。但是如果要做一款“吃苦耐劳”的字体——就是那种在杂志或者图书中长篇幅展示的字体，某种程度上的“缺乏个性”就是你需要去找寻的特点，特别是当你需要使用小字号字体并且不希望它夺走过多的眼球的时候。

另一方面，标题的字体就需要打扮成一种“以世界为己任”的高度。他们就是字体中的超级英雄，鹤立鸡群、孤芳自赏。至于它们要做“和平大使”还是“天才恶棍”，那就是你作为设计师需要考虑的问题了。

所以，把手边的Helvetica字体放一放吧。这个字体就像是蝙蝠侠的平民便服一样，经典但是平淡无奇。试试创造特殊的字体，也许会有惊喜哦。

原创翻译，转载请注明：首发自未壳创意